la cerisaie variations chantées

Comme avant tout j’écris du théâtre, je m’intéresse à la « fabrication » d’une écriture. Tchekhov a écrit de nombreuses lettres à sa femme où il raconte l’écriture de la pièce et ensuite ses démêlées avec Stanislavski ou avec les acteurs. Notre Cerisaie navigue donc entre les actes, scrupuleusement respectés dans leur déroulement et les lettres de Tchekhov à propos de l’écriture de la pièce. J’ai choisi d’adapter les quatre actes en gardant les moments « phare » de chacun, pour permettre un meilleur tissage entre les différents textes sans alourdir le spectacle. On part du principe d’un « choeur » selon l’enseignement de Lecoq : un groupe de personnes organisé de façon à occuper un espace organiquement pour faire comprendre les enjeux qui se jouent dans la pièce.

Ce n’est donc pas une « chorale », par principe immobile, mais un corps multiple en mouvement, empruntant au vocabulaire cinématographique ses déplacements : travellings qui dévoilent une scène, gros plans sur les personnages principaux, plans d’ensemble du choeur qui se déplace pour laisser apparaître une nouvelle scène. Ils sont dix sur le plateau, huit comédiens et deux musiciens. Ils se partagent les rôles, passant de l’un à l’autre. Nous avons cherché à retrouver cet esprit baroque, puissant, loin de la retenue qu’on prête parfois à Tchekhov. J’ai revu des films russes, lu des auteurs : j’ai été frappée par leur sens du grotesque, par l’humour, la violence. Notre Cerisaie est donc parfois grotesque, violente et drôle. « Les femmes sont en blanc », écrit Tchekhov dans une de ses lettres. Va pour le blanc donc, pour les femmes…